图案设计

本书特色

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中国具有几千年的传统文化，尤其在传统图案设计中留给我们许多宝贵的作品和传统元素，继承、发扬、借鉴、创新是本课程学习的主要任务。
本书从优秀传统图案的欣赏开始讲起，着重介绍图案在设计中如何表现与运用，更具有实践运用价值。本书体系全面、层次清楚、图文并茂，由欣赏到方法再到创造，深入浅出，既有原理又有方式方法。希望本书能对读者有所帮助。

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内容简介

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本书从优秀传统图案的欣赏开始讲起，着重介绍了图案在设计中的运用，详细介绍了图案的类别、构成原理和法则、图案造型的方式方法、图案在设计中的表现形式等。打破了单纯的图案造型、表现形式与方法讲述，而是侧重图案在设计中的表现与运用，更具有实践运用价值。
本书可作为高职高专艺术类各专业的师生用书，也可作为各类艺术设计人员的参考教材或自学参考书。

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目录

**章 图案概述 **节 图案设计教学的目的与任务 第二节 图案的概念 一、图案的释义 二、图案与装饰 三、图案与设计 第三节 图案的类型 第四节 图案的特征 一、实用性特征 二、适应性特征 三、装饰性特征 复习思考题第二章 图案鉴赏 **节 中国传统图案 一、有意味的形式——新石器时代的彩陶图案 二、神秘、恐怖、威严的神力符号——商周时代的青铜器图案 三、自由、活泼、礼乐的精神——春秋战国时期的青铜器、漆器、染织图案 四、清新典雅、浪漫、雄浑的气魄——秦汉时期的瓦当、砖石图案 五、清秀、飘逸、神幻空疏的想像力——魏晋南北朝的佛教窟穴图案 六、富贵丰满、豪华博大的气度——唐代的陶瓷、织锦、铜镜、石窟等图案 七、清新高雅的文人气魄——宋元时期的陶瓷、织锦图案 八、繁密、精巧、严谨的等级思想——明清时期的陶瓷、织锦图案 第二节 外国传统图案 一、古埃及图案 二、古代欧洲图案 三、古代美洲图案 复习思考题第三章 图案的形式美法则 **节 统一与变化 第二节 对比与调和 第三节 节奏与韵律 第四节 对称与均衡 第五节 重心与比例 复习思考题第四章 图案造型方法与组织形式 **节 图案的造型方法 一、简化与提炼 二、添加法 三、夸张 四、打散重构法 五、共形法 六、抽象几何法 七、象征法 八、想像再造法 九、矛盾共用法 十、适形法 第二节 图案的点、线、面 一、点 二、线 三、面 第三节 图案的组织形式 一、单独纹样 二、适合纹样 三、角隅纹样 四、二方连续 五、四方连续 第四节 图案设计的素材 一、素材收集的主要途径 二、图案的写生与变化 复习思考题第五章 图案的表现 **节 图案的色彩表现 一、传统图案色彩 二、图案的色彩表现 第二节 图案的材料表现 一、材料类型 二、材料的感知 第三节 图案的肌理表现 一、肌理形态 二、肌理的构成 复习思考题第六章 图案在现代设计中的运用 **节 图案在平面设计中的运用 一、图案在标志中的运用 二、图案在包装设计中的运用 第二节 图案在建筑设计中的运用 第三节 图案在产品设计中的运用 一、在器皿设计中的运用 二、在饰品设计中的运用 三、在家具设计中的运用 第四节 图案在服装设计中的运用 复习思考题参考文献

封面

书名:图案设计

作者:余辉

页数:76

定价:¥23.0

出版社:化学工业出版社

出版日期:2010-02-01

ISBN:9787122058874

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